Geselecteerde kunstenaars
Stefaan De Croock
Stefaan De Croock is een Belgische hedendaagse kunstenaar. Na het behalen van een master in de beeldende kunsten aan Sint-Lucas in Gent, besloot hij zich in 2011 voltijds op zijn artistieke praktijk te richten. Sindsdien heeft zijn werk internationale weerklank gevonden, met tentoonstellingen in galerijen van Miami, Montreal en Mexico-Stad tot Stockholm en Bangkok.
Gefascineerd door het verstrijken van de tijd werkt De Croock met materialen die reeds een eigen geschiedenis dragen. Zijn oeuvre is stevig verankerd in de thematiek van vergankelijkheid en transformatie. Het gebruikte hout, marmer, staal en keramiek belichamen elk een symbolische lading: zo verwijst hout naar verweerde herinneringen en de zichtbare sporen van tijd, terwijl marmer onze nietigheid toont tegenover de tijd die erin besloten ligt.
De Croock ziet tijd als een proces dat ons allemaal vormt. Het weefsel van ervaringen, herinneringen en verhalen tekent ons bestaan en laat onvermijdelijk sporen achter. Die littekens beschouwt hij niet als onvolkomenheden, maar als dragers van schoonheid en waarheid. Het zijn bewijzen van een unieke, menselijke reis.
De doorleefde materialen waarmee hij werkt, bezitten elk hun eigen narratief en functioneren als metaforen voor de vele persoonlijke verhalen die ons definiëren. Door deze elementen in nieuwe composities samen te brengen, verweeft De Croock hun verleden tot een vernieuwd geheel. Een visueel verhaal dat zowel persoonlijk als universeel resoneert.
“Tijd vormt de rode draad in mijn werk. Ik ben gefascineerd door hoe de tijd alles en iedereen beïnvloedt. De materialen waarmee ik werk hebben voor mij iets magisch: ze dragen een esthetiek in zich die niet te reproduceren valt. Het verzamelen van deze materialen is een essentieel onderdeel van mijn praktijk. Ik ben voortdurend op zoek naar nieuwe vondsten, naar patina en craquelé, naar zichtbaar verval. De grote én kleine geschiedenissen die in deze materialen besloten liggen, fascineren me mateloos. Ze tonen een tastbare afdruk van alles wat ze hebben doorstaan. Voor mij is het een privilege om met die zichtbare sporen van tijd te mogen werken. Ze vormen de perfecte metafoor voor alle persoonlijke verhalen die ons als mens definiëren.
”
Wat heeft u getriggerd om kunstenaar te worden?
Het is vooral de veelzijdigheid die mij aantrekt. Kunst kan je doen stilstaan en laten nadenken, maar vraagt soms ook om onderzoek om een idee werkelijkheid te maken. Het creëren van een eigen wereld, waarin een ander zich plots herkent of verbinding vindt, voelt bijna magisch.
Wat betekent kunst voor u?
Kunst is voor mij veel dingen tegelijk. Het is een manier om een gevoel te vertalen naar een visueel beeld dat een verbinding maakt met de toeschouwer, die er vaak ook zijn of haar eigen verhaal in kan terugvinden. Tegelijk is het een vorm van expressie die ons uitnodigt om anders te kijken—naar ideeën, naar de wereld, of zelfs naar het materiaal zelf.
Wat is uw favoriete kunstwerk en waarom?
Dat is voor mij onmogelijk om te beantwoorden. Elk werk is belangrijk, omdat het telkens het resultaat is van een lange periode van onderzoek en uitvoering. Mijn werken zijn met elkaar verbonden; elk nieuw werk bouwt verder op het vorige. Op die manier vormen ze samen een continu proces van groeien en verfijnen.